История искусства · видеокурс

Краткая история мирового искусства

Курс видеолекций от команды искусствоведов

Серьёзная основа. Живой взгляд. Восторг открытия.

Татьяна Миллер
Татьяна Миллероснователь и ведущая курса

Марсель Пруст писал: «Совершить настоящее путешествие — значит обрести иные глаза».

Есть знания, которые расширяют кругозор. А есть те, что меняют сам способ смотреть. Создавая этот курс, мы стремились собрать именно такое знание. Не коллекцию знаменитых имён и признанных шедевров, а систему координат. Место, где искусство разных эпох и культур начинает разговаривать между собой.

Античная мера. Ритм Востока. Европейская перспектива. Постепенно отдельные сюжеты складываются в целое. Становятся видны связи, влияния и поворотные моменты — то, что прежде ускользало от взгляда.

В основе курса — академическая искусствоведческая школа и работа профессиональной команды. Ведь факт для нас важнее красивой легенды, а контекст — случайной интерпретации. И в то же время мы уверены, что знание не обязано быть тяжеловесным. Поэтому курс остаётся живым: развивается, дополняется, уточняется.

Но главная трансформация произойдёт с вами. Появится насмотренность и умение рассуждать об искусстве не поверхностно. Вы поймёте принципы композиции и колористики. Разовьёте вкус и критическое мышление. И увидите культурный контекст и связи там, где прежде оставалось лишь впечатление.

Искусство после курса начнёт открываться иначе — глубже и точнее. Начнёт дарить принципиально иное эстетическое и интеллектуальное удовольствие. И изменит вашу культурную оптику — тот самый взгляд на мир, о котором писал Пруст.

Эволюция изобразительного искусстваот образа мыслей к образу жизни

Роспись гробницы Небамона
Роспись гробницы Небамона · около 1350 года до н. э.

Программа курса

14 основных тем. Некоторые разделы будут дополняться подлекциями; краткие описания к каждой теме сейчас готовятся вместе с авторами курса.

01
Первобытное искусство
1.1 Теории происхождения искусства1.2 Скифы · первая лекция
[Краткое описание раздела — в работе]
02
Искусство Месопотамии
[Краткое описание раздела — в работе]
03
Искусство Древнего Египта
[Краткое описание раздела — в работе]
04
Искусство Древней Греции
[Краткое описание раздела — в работе]
05
Искусство Древнего Рима
[Краткое описание раздела — в работе]
06
Искусство Африки
[Краткое описание раздела — в работе]
07
Искусство Восточной Европы V–XX веков
[Структура подлекций и краткое описание — в работе]
08
Искусство Западной Европы V–XX веков
8.1 Средние века8.2 Возрождение[дальнейшая структура уточняется]
[Краткое описание раздела — в работе]
09
Искусство стран ислама
[Краткое описание раздела — в работе]
10
Искусство Индии
[Краткое описание раздела — в работе]
11
Искусство Китая
[Краткое описание раздела — в работе]
12
Искусство Японии
[Краткое описание раздела — в работе]
13
Искусство Кореи
[Краткое описание раздела — в работе]
14
Искусство доколумбовой Америки и США
[Краткое описание раздела — в работе]

Курс как культурный проект

Для нас «Краткая история мирового искусства» — больше, чем серия видеолекций. Мы создаём самостоятельный русскоязычный культурный проект, в котором важны не только знания, но и качество каждого элемента — от текста и изображения до интонации, с которой мы говорим об искусстве.

01

Академическая ответственность

В основе курса — работа профессиональных искусствоведов, проверенные источники и уважение к факту. Мы отделяем доказанное от гипотезы, исторический контекст — от красивой легенды. Серьёзное знание здесь становится основой, а не украшением.

02

Единая логика. Коллективная экспертиза

Над курсом работают искусствоведы, дизайнеры, видеопродакшн, технические специалисты и юристы, отвечающие за корректную атрибуцию медиаматериалов и соблюдение авторских прав.

Но большая команда не означает множество несвязанных голосов. Программа выстроена как единое повествование — без случайных повторов, разночтений и дублирования материала. Для нас это вопрос не только качества, но и уважения к времени слушателя.

03

Живое знание

Мы не хотим однажды записать курс и оставить его неизменным. Он развивается, уточняется, получает новые материалы и новые редакции.

Покупая курс один раз, вы получаете доступ не к застывшему архиву, а к живому проекту, который продолжает расти. Первые слушатели увидят этот процесс с самого начала и получат все последующие обновления.

04

Профессиональный взгляд со стороны

Мы ценим честный и независимый взгляд коллег из профессиональной среды. Их замечания помогают нам уточнять и развивать курс, а рецензии позволяют увидеть проект не только глазами его создателей.

[Рецензент · имя, профессиональный статус]

«[Рецензия о курсе будет добавлена после выхода первых материалов]»

Искусствоведы проекта

Анастасия Михалицына

искусствовед, выпускница Санкт-Петербургской академии художеств имени И. Е. Репина
разработчик новой программы и текстов лекций
[Цитата будет добавлена автором]

Анастасия Жданова

искусствовед, выпускница МГУ имени М. В. Ломоносова
работала над первой версией курса и первоначальной концепцией
[Цитата будет добавлена автором]

Что вы получите после курса

Не ещё один набор фактов, а более свободный и содержательный способ смотреть на искусство и говорить о нём.

Собрать знания в систему

Не просто помнить отдельные имена и произведения, а видеть связи между эпохами, культурами и художественными традициями.

Развить собственный взгляд

Понимать композицию, цвет, пространство и контекст. Не искать «правильное мнение», а уметь аргументировать своё.

Сделать эрудицию своим активом

Свободнее говорить об искусстве, быстрее считывать культурные отсылки и увереннее чувствовать себя в интеллектуальной среде.

Получать больше от искусства

Замечать то, что раньше ускользало, — и получать принципиально иное эстетическое и интеллектуальное удовольствие от произведений искусства.

Основной формат

Курс в видеолекциях

10 000 ₽

Доступ ко всей программе по мере выхода лекций.

Все последующие дополнения и обновления входят в стоимость.

Начать курс

Дополнительная возможность

Практические занятия с педагогом

Для тех, кому важно не только получить знания, но и закрепить метод на практике: разбирать произведения, обсуждать материал и работать с собственными наблюдениями.

Педагога, формат занятий и расписание можно подобрать индивидуально.

Запросить условия

Вопросы о курсе

Коротко о доступе, материалах, сертификате и практических занятиях.

Нужна ли специальная подготовка?

Нет. Курс рассчитан и на тех, кто только начинает знакомство с историей искусства, и на подготовленных слушателей, которым важно систематизировать знания и увидеть связи между эпохами, культурами и художественными традициями.

Можно ли смотреть курс в своём темпе?

Да. Видеолекции можно смотреть в удобное время и возвращаться к ним столько раз, сколько потребуется. При этом мы рекомендуем сохранять последовательность программы: курс выстроен как единая система.

Что значит, что курс постоянно обновляется?

Курс задуман как живой проект. Программа будет дополняться, отдельные материалы — уточняться и получать новые редакции. Все последующие обновления входят в стоимость и становятся доступны тем, кто уже приобрёл курс.

Где я буду смотреть лекции?

Доступ к курсу будет организован через личный кабинет на сайте. В нём будут собраны видеолекции и дополнительные материалы программы.

На какой срок открывается доступ?

Доступ к приобретённому курсу и его последующим обновлениям остаётся у вас постоянно.

Есть ли дополнительные материалы?

Да. К лекциям предусмотрены дополнительные материалы, которые помогут глубже работать с темами курса и возвращаться к ним после просмотра.

Выдаётся ли документ о прохождении курса?

Да. Если вам нужен сертификат о прохождении программы, необходимо прослушать курс, выполнить предусмотренные задания и пройти итоговую проверку знаний. Если сертификат не нужен, курс можно проходить самостоятельно без экзамена.

Что представляют собой практические занятия с педагогом?

Это дополнительный формат для тех, кто хочет перейти от знакомства с материалом к практике. На встречах лекции не повторяются: участники разбирают произведения, обсуждают материал, задают вопросы и практикуются в образно-стилистическом анализе.

Кто проводит практические занятия и как к ним присоединиться?

С курсом работают разные педагоги и искусствоведы, а группы для практических занятий формируются отдельно. Формат, преподаватель, расписание и стоимость могут различаться. Отправьте заявку, и мы расскажем об актуальных вариантах.